Член Союза художников России, заведующая отделением изобразительного искусства Боровской ДШИ «Фантазия», лауреат международных и всероссийских конкурсов работает преимущественно в станковой графике: акварель, пастель, соус, карандаш, тушь, перо, смешанная техника, обращается и к живописи - холст, масло.
– Алёна Головырских на пленэрах чаще пишет святыни России, – вводит в мир художницы PR-менеджер музейного комплекса им. П.П. Ершова Юлия Шестакова. – Восприятие природы и архитектуры пропущены ею через глубокое переживание. Это – разговор о сокровенном: вере, памяти, отчем крае.
– Алёна Алексеевна не боится экспериментировать, – отмечает еще нюансы авторского почерка художника искусствовед Надежда Михайловская. – На некоторых полотнах не сразу определишь, какой использован материал: масло может быть таким же легким и прозрачным, как гуашь, а гуашь обретает глубину и насыщенность, присущую масляной живописи. Это смешение и переосмысление техник, создание нового, уникального языка.
Также в ряду художественных приемов: использование плотных фактурных мазков для создания почти скульптурной объемной формы; в этюдах же наблюдается другая эстетика – недосказанность, полунамек, тонкие переходы цвета. По наблюдению специалиста, восхищения заслуживают монохромные работы – настоящая поэзия в графике. Сюжеты выставки столь же разнообразны, как и техники: пленэрные виды, архитектурные пейзажи, миниатюры, натюрморты – "не просто бытовые зарисовки, а летопись в предметах, отражение жизни, ее красоты в самых обыденных вещах".
Она много путешествует, участвует в творческих форумах разных уровней: во Всероссийском академическом симпозиуме-пленэре художников России "Вятская провинция – по святым местам" (г. Яранск, Кировская область); международных – "Арт-пленэре" (г. Ханты-Мансийск), пленэре "Ангел Сибири" (г. Тобольск) и других. Работы хранятся в музеях и частных коллекциях России, Германии, Испании, Италии.
– Уезжаю, чтобы вернуться, и понять, насколько родное место тебе ближе и дороже, – тоже внутренний выбор Алёны Головырских.
В экспозиции "Сокровение" есть этюд "Церковь Петра и Павла в с. Абатском", в ней Алена была крещена. Выставка эта уже прошла в Тюмени и на малой родине художницы, где стала настоящим открытием. Привычные виды: дом на улице Маслова, церковь, музей – все это земляки Алёны увидели через полотна в новом свете.
Живет она в Тюмени, и столицу региона постоянно открывает для себя, а для зрителя – на полотнах. Вот "Дом Буркова", который нужно было нарисовать экспрессивно за один час во время творческого состязания с 20 художниками. Вот Богородице-Рождественский Ильинский женский монастырь и Вознесенско-Георгиевский храм, строящееся здание ТюмГУ. Картина с Домом Машарова носит название "Ищущий".
Истоки творчества Алёна Головырских обозначила также искренне: "Обычная сельская девчонка. Есть во мне деревенский дух, который свойственен человеку, и за него не стыдно, о нем хочется говорить". Мама – воспитатель детского сада, папа работал водителем. После окончания Абатской общеобразовательной школы и Школы искусств поступила в ТюмГУ, где и открыла слово "пленэр", поняла, что главный учитель для художника – природа.
– В таком режиме работаю с 2005 года, – продолжает Алёна Алексеевна. – Не впечатляет меня море. Хочется бродить по купеческим историческим улочкам, запечатлеть облик городов и деревень.
Алёна Головырских подарила арт-галерее несколько картин с выставки "Сокровение". В июне, во время фестиваля "Ершовские дни в Ишиме", планирует провести мастер‑класс и написать работы по местным мотивам.
6+.
Полный текст статьи читайте в газете "Ишимская правда".
Людмила МАРИКОВА. Фото Василия БАРАНОВА.
